Що танець говорить нам про використання та обмеження мистецтва

«Цифрові білки, кіборги та ковбої у Fortnite танцювали з 10-секундними інтервалами», — згадує Хорхе Поведа Янез, доктор філософії. кандидат, який вивчає танці в університеті Гента в Бельгії. Він був загіпнотизований їхніми ритмічними пульсами, цими цифровими аватарами, запрограмованими рухатися в унісон: штовхання тазів, розмахування руками, тупотіння ніг. Раптом клацнуло. Він уже бачив цей танець.

Fortnite, популярна багатокористувацька онлайн-гра, створена Epic Games, сьогодні відома своїми танцями під назвою Emotes, а також своїм безкоштовним мультивсесвітом. Але Янез підозрює, як і інші експерти та художники, що ці рухи, ймовірно, були присвоєні у живих, дихаючих танцюристів – без їхньої згоди чи компенсації.

«Вони зрозуміли, що їхні хореографії та їхні кроки були включені у відеогру, і вони не отримали жодного приписування чи відплати», — сказав Янез, маючи на увазі артистів, які кажуть, що їхню хореографію вкрали. (Емоції продаються в Інтернеті на ринку Fortnite і послужили основою для багатьох танцювальних програм у соціальних мережах, таких як TikTok.)

Звісно, ​​це не перший випадок, коли чужий художній твір копіюється в Інтернеті. В епоху оцифровки, коли інформація поширюється вільно, а приписування творцям часто залишається запізнілою думкою, межі між натхненням і відвертою крадіжкою стираються. Проблема особливо поширена у світі танцю через лазівки в законодавстві США про інтелектуальну власність і легкість привласнення степ-програм без посилання на джерело.

Читайте також: NFT та інтелектуальна власність: чим ви насправді володієте?

Янез, художник, юрист і професор університету, є серед зростаючої кількості тих, хто вважає, що Крипто відіграє важливу роль у виправленні помилок, створених такими платформами, як Fortnite. Його робота з Крипто , яка включає в себе університетські лекції та майстер-класи, виходить за межі закону та вивчає те, як цифрові інновації змінюють уявлення людей про мистецтво.

Навіть якщо такі централізовані платформи, як TikTok і YouTube, мають проблеми, вони також допомагають людям створювати бренди, збільшувати свою аудиторію та поширювати свій контент. Так само інструменти на основі блокчейну не є ідеальним рішенням, але допомагають людям повернути право власності на свою роботу в Інтернеті.

«Незаперечно, що [Крипто] дав митцям оновлене відчуття волі над їхніми практиками», — сказав він. Це тим більше важливо, оскільки традиційний світ танцю перетинає цифрові та соціальні мережі.

Курсова робота

Янез викладає курс в Університеті Гента під назвою "Танець і блокчейн: комерціалізація та право власності на втілену творчість у Крипто ». Він також проводить семінари, де обговорює, як такі інструменти, як NFT, можуть допомогти художникам монетизувати та захистити свої творіння.

У США уряд не реєструє короткі танцювальні програми згідно з Закон про авторське право – навіть якщо вони вважаються «унікальними». Положення, прийняте наприкінці 1970-х років для захисту оригінальних авторських творів, фактично створило величезну прогалину в законі про інтелектуальну власність навколо танцю, сказав Янез.

Навіть сьогодні, щоб танець вважався твором, який відповідає вимогам для реєстрації, він повинен відповідати вказівкам, які показують, як він представлений у «матеріальних засобах вираження», таких як відеозаписи та живі виступи.

Курс Янеза, який зайняв у нього два роки, представив Крипто як інструмент для монетизації руху, щоб компенсувати примхи закону. Для художників незамінні токени (NFT) можна приєднати до BIT цифрових носіїв – від зображення до відео та пісні – і використовувати для краудфінансування мистецьких проектів або заробітку грошей на створених раніше роботах. Вони також надають нові можливості для залучення шанувальників і артистів.

Янез вважає це новою формою цифрової власності, яка викликає цікаві запитання для науковців, юристів та його студентів. NFT, наприклад, можуть допомогти танцюристам показати, що вони спочатку виконали певну процедуру, враховуючи, що інформація буде прив’язана до незмінних блокчейнів. Але це метод, який існує поза межами законодавства про інтелектуальну власність, сказав він.

Читайте також: Чи варто захищати свої NFT? / Погляди

Аландіс Брассель, медіа-адвокат юридичної фірми Scale LLP, повторив коментарі Янеза щодо використання NFT для допомоги творцям. Однак «вони T забезпечують такий самий захист, через що хореографи не можуть захистити певні елементи своєї роботи від несанкціонованого використання».

Тим не менш, були експерименти з використанням NFT як форми авторського права. Наприклад, Yuga Labs, компанія, що стоїть за яхт-клубом Bored APE Yacht Club, дозволяє власникам токенів будувати бізнес навколо своїх персонажів NFT. Andreessen Horowitz, компанія венчурного капіталу, також запропонувала систему класифікації NFT, схожу на авторське право.

Брассель, який також працює доцентом музичного бізнесу в Університеті Мемфіса, сказав, що «звичайно є місце для реформування авторського права». Він додав, що сьогоднішній закон має бути спрямований на «врахування еволюції танцю та того, як танці споживаються публікою».

«Конгрес, який прийняв Закон про авторське право 1976 року, не міг подумати, що танці «стануть вірусними» в соціальних мережах або будуть відтворені персонажами відеоігор», — сказав Брассель. «Оновлений закон про авторське право має відображати поточне місце танцю в суспільстві».

Янез не залишив без уваги ці побоювання. «Хоча ми пояснили, що [NFT] — це не те саме, що [авторське право], ми думали про те, наскільки потужними є ці альтернативи», — сказав Янез. NFT дають людям певний тип «управління», щоб «вирішувати, як їхні танці поширювати, продавати та чи хочуть вони перетворити їх на товар [чи] не T».

Розмови про комодитизацію

Чотирнадцять інфрачервоних камер ширяли над головою в лабораторії взаємодії мистецтва та науки (ASIL) у Генті, записуючи рухи Янеса та його студентів. «Високотехнологічні» зусилля були спробою втілити його курс у життя – зафіксувати виступи всіх учасників.

Протягом а триденний семінар у серпні Янез провів годинну панельну дискусію з питань, висвітлених у його курсі, проводив семінари та майстер-класи з карбування NFT, спостерігав за «демонстраціями руху» та встановлював демонстраційні версії віртуальної реальності (VR). Був певний рівень штучності, як і в будь-якому академічному середовищі, сказав Янез.

Дизайн майстерні привернув увагу до ONE з головних тем Янеза: різниці між традиційною та сучасною культурою. Танець, для якого потрібне лише тіло, ймовірно, є ONE з найдавніших форм художнього вираження людства. І тепер, коли кожен має смартфон із камерою, Янез цікавиться межею між тим, коли звичайне повсякденне життя стає мистецтвом.

Студентів Янеза особливо зацікавило обговорення оцифрування мистецтва перформансу, яке має тенденцію перетворювати досвід на щось, що можна перетворити на товар. Тут NFT здаються потенційним рішенням частина проблеми, сказав він.

Читайте також: Баланс між мистецтвом та крадіжкою інтелектуальної власності в культурі NFT / Погляди

Семінар «дозволив людям висловити свої хвилювання, плани та думки щодо Технології блокчейн», — сказав Янез, посилаючись на отримані відгуки. По суті, Крипто дозволяє будь-кому створювати ринок навколо чого завгодно, запроваджуючи такий тип фінансування, який багатьом незручний.

Особливо гостро це питання стоїть у просторах сучасного мистецтва, де виникають занепокоєння щодо аншлагу та автентичності. Навіть якщо NFT можуть виглядати як «захоплення грошей», — сказав Янез, — нам потрібно зруйнувати ці шкідливі ідеї про те, що художники повинні бути цими богемними, нестабільними людьми, яким завжди потрібно боротися за гроші, тому що це працює проти нас».

Томас Мак, адвокат юридичної фірми Mack Legal PLLC, поставив проблему більш практичним способом: «[Крипто] створює цифровий дефіцит у спосіб, який раніше був неможливий, а також дозволяє творцям отримати нові джерела доходу». Зокрема, Мак зазначив, що деякі платформи NFT дозволяють виплачувати роялті артистам щоразу, коли токен переходить в руки.

Якщо паноптикум соціальних медіа означає, що будь-яку «культурну практику та вираження» можна привласнити або виставити на продаж, чи T краще, якщо ви можете встановлювати власну ціну, припустив Янез.