Что танец рассказывает нам о применении и ограничениях искусства

Цифровые белки, киборги и ковбои в Fortnite танцевали с 10-секундными интервалами, вспоминает Хорхе Поведа Янес, кандидат наук, изучающий танцы в Гентском университете в Бельгии. Он был заворожён их ритмичными импульсами, этими цифровыми аватарами, запрограммированными двигаться в унисон: толкать таз, размахивать руками, топать ногами. И вдруг его осенило. Он уже видел этот танец раньше.

Fortnite, популярная многопользовательская онлайн-игра, созданная Epic Games, сегодня известна своими танцами, называемыми Emotes, а также своей бесплатной мультивселенной. Но Янес подозревает, вместе с другими экспертами и артистами, что эти движения, вероятно, были заимствованы у живых, дышащих танцоров — без их согласия или компенсации.

«Они поняли, что их хореография и шаги были включены в видеоигру, и они не получили никакого указания на авторство или возмездия», — сказал Янес, имея в виду артистов, которые утверждают, что их хореография была украдена. (Эмоции продаются онлайн на торговой площадке Fortnite и послужили основой для многих танцевальных номеров в приложениях социальных сетей, таких как TikTok.)

Конечно, это не первый случай копирования чьего-либо художественного произведения в сети. В эпоху оцифровки, когда информация свободно распространяется, а указание авторов часто является второстепенной мыслью, границы между вдохновением и откровенным воровством размыты. Эта проблема особенно распространена в мире танца из-за лазеек в законе США об интеллектуальной собственности и легкости присвоения схем шагов без указания авторства.

Читать дальше: Некоммерческие торговые операции и интеллектуальная собственность: чем вы на самом деле владеете?

Янез, художник, юрист и профессор университета, входит в число тех, кто считает, что Криптo должна сыграть свою роль в исправлении ошибок, которые были созданы такими платформами, как Fortnite. Его работа с Криптo , которая включает университетские лекции и семинары, выходит за рамки права и касается того, как цифровые инновации меняют то, как люди думают об искусстве.

Даже если у централизованных платформ, таких как TikTok и YouTube, есть проблемы, они также помогают людям создавать бренды, увеличивать свою аудиторию и распространять свой контент. Аналогично, инструменты на основе блокчейна не являются идеальными решениями, но помогают людям вернуть себе право собственности на свою работу в Интернете.

«Нельзя отрицать, что [Криптo] дала артистам обновленное чувство свободы действий в их практике», — сказал он. Это становится все более важным, поскольку традиционный мир танца оказывается на перепутье с цифровыми и социальными сетями.

Курсовая работа

Янес преподает курс в Университете Гента под названием «Танец и блокчейн: товаризация и владение воплощенным творчеством в Криптo ». Он также проводит семинары, на которых обсуждает, как такие инструменты, как NFT, могут помочь художникам монетизировать и защищать свои творения.

В США правительство не регистрирует короткие танцевальные номера в соответствии сЗакон об авторском праве– даже если они считаются «уникальными». Положение, принятое в конце 1970-х годов для защиты оригинальных авторских работ, на самом деле создало огромный пробел в законодательстве об интеллектуальной собственности в отношении танца, сказал Янес.

Даже сегодня для того, чтобы танец считался произведением, подлежащим регистрации, он должен соответствовать правилам, демонстрирующим, как он представлен в «материальных средствах выражения», таких как видеозаписи и живые выступления.

Курс Янеса, на прохождение которого у него ушло два года, представлял Криптo как инструмент монетизации движения, чтобы компенсировать капризы закона. Для художников невзаимозаменяемые токены (НФТ) можно прикрепить к цифровому BIT — от картинки до видео или песни — и использовать для краудфандинга художественных проектов или заработка денег на ранее созданных работах. Они также предоставляют новые возможности для взаимодействия фанатов и артистов.

Янез рассматривает это как новую форму цифровой собственности, которая поднимает интересные вопросы для ученых, юристов и его студентов. Например, NFT могли бы помочь танцорам сначала показать, что они выполнили определенную последовательность, учитывая, что информация будет привязана к неизменяемым блокчейнам. Но этот метод существует за пределами права интеллектуальной собственности, сказал он.

Читать дальше: Стоит ли защищать авторские права на NFT? / Мнение

Аландис Брассел, медиаюрист юридической фирмы Scale LLP, поддержал комментарии Янеса об использовании NFT для помощи создателям. Однако «Они T обеспечивают ту же защиту, что лишает хореографов возможности защитить определенные элементы своей работы от несанкционированного использования».

Тем не менее, были эксперименты по использованию NFT в качестве формы авторского права. Например, Yuga Labs, компания, стоящая за яхт-клубом Bored APE , позволяет держателям токенов строить бизнес вокруг персонажей их NFT. Andreessen Horowitz, венчурная фирма, также предложила систему классификации NFT, похожую на авторское право.

Брассел, который также работает доцентом музыкального бизнеса в Университете Мемфиса, сказал, что «определенно есть место для реформы авторского права». Он добавил, что сегодняшний закон должен быть направлен на «учет эволюции танца и того, как танец потребляется публикой».

«Конгресс, принявший Закон об авторском праве 1976 года, не мог и представить, что танцы «станут вирусными» в социальных сетях или будут воспроизводиться персонажами видеоигр», — сказал Брассел. «Обновленный закон об авторском праве должен отражать нынешнее место танца в обществе».

Эти опасения не были проигнорированы Янесом. «Хотя мы и уточнили, что [NFT] — это не то же самое, что [авторское право], мы думали о том, насколько сильны эти альтернативы», — сказал Янес. NFT дают людям своего рода «управление», чтобы «решать, как их танцы будут распространяться, продаваться и хотят ли они превратить их в товар [или] T».

Разговоры о товаризации

Четырнадцать инфракрасных камер висели над Лабораторией взаимодействия искусства и науки (ASIL) в Генте, записывая движения Янеса и его учеников. «Высокотехнологичные» усилия были попыткой воплотить его курс в жизнь — запечатлевая выступления всех участников.

В течениетрехдневный семинарВ августе Янез провел часовую панельную дискуссию по вопросам, затронутым в его курсе, провел семинары и мастер-классы по чеканке NFT, посмотрел «демонстрации движений» и установил демонстрационные установки виртуальной реальности (VR). По словам Янез, как и в любой академической среде, присутствовал определенный уровень искусственности.

Дизайн мастерской привлек внимание к ONE из главных тем Янеса: разнице между традиционной и современной культурой. Танец, для которого требуется только тело, вероятно, является ONE из древнейших форм художественного самовыражения человечества. И теперь, когда у каждого есть смартфон с камерой, Янес интересуется границей между тем, когда обычная, повседневная жизнь становится искусством.

Студенты Янеса были особенно заинтересованы в обсуждении оцифровки перформанса, которая имеет тенденцию превращать опыт в то, что может быть превращено в товар. NFT здесь кажутся потенциальным решением ичасть проблемы, сказал он.

Читать дальше: Баланс между искусством и кражей интеллектуальной собственности в культуре NFT / Мнение

Семинар «позволил людям выразить свои собственные тревоги, планы и мысли о Технологии блокчейн», — сказал Янез, ссылаясь на полученную им обратную связь. Криптo по сути позволяет любому человеку создавать рынок вокруг чего угодно, вводя тип финансиализации, с которым многим некомфортно.

Эта проблема особенно актуальна в современных художественных пространствах, где поднимаются вопросы о распродаже и подлинности. Даже если NFT могут показаться «скупкой денег», сказал Янез, «нам нужно разрушить эти разрушительные идеи о том, что художники должны быть этими богемными, нестабильными людьми, которым всегда нужно бороться за деньги, потому что это работает против нас».

Томас Мак, юрист юридической фирмы Mack Legal PLLC, сформулировал проблему более практично: «[Криптo] обеспечивает цифровой дефицит способом, который ранее был невозможен, а также предоставляет создателям новые источники дохода». В частности, Мак отметил, что некоторые платформы NFT позволяют выплачивать роялти артистам каждый раз, когда токен переходит из рук в руки.

Если паноптикум социальных сетей означает, что любая «культурная практика и выражение» может быть присвоена или выставлена ​​на продажу, T лучше ли, чтобы вы могли сами устанавливать цену, предположил Янез.