Le guide Web3 pour entrer dans l'industrie musicale

Il est difficile de percer dans l'industrie musicale, et encore plus difficile de réussir durablement en tant qu'artiste. Traditionnellement influencé par les autorités de l'industrie, les classements Top 40 organisés et les contrats avec les maisons de disques traditionnelles, le rejet est un obstacle courant pour les nouveaux artistes qui gravissent les échelons.

Mais les technologies blockchain, telles que les jetons non fongibles (NFT), modifient les rapports de force au sein de l'industrie musicale et créent de nouvelles opportunités de croissance et d'engagement. Les partisans du changement affirment que les NFT offrent aux artistes les outils nécessaires pour développer une communauté engagée à partir de zéro, en commençant par un petit groupe de fans fidèles. Ceci «Modèle « 1 000 vrais fans »a été inventé pour la première fois par Kevin Kelly de Wired en 2008 et suggère qu'un artiste n'a réellement besoin que de 1 000 fans engagés pour réussir.

Les musiciens disposent désormais sans doute de davantage d'outils pour contourner, ou du moins prendre une longueur d'avance, sur le chemin traditionnel vers la réussite professionnelle en construisant leurs communautés en ligne dès le ONE jour. Web3 – ce que certains appellent la prochaine itération d'Internet basée sur la blockchain– transformera probablement la façon dont les fans consomment de la musique et interagissent avec les artistes.

« L'éthique et l'objectif de Web3 sont l'identité, la propriété et la communauté », a déclaré Shannon Herber, directrice générale deA0K1VERSE, une communauté de fans NFT protégée par un code source, créée par le DJ et collectionneur de Crypto Steve Aoki. Comme de nombreux nouveaux projets NFT sont axés sur le développement d'une communauté, compter quelques milliers d'abonnés sur les réseaux sociaux représente, selon Herber, « un chiffre assez important pour le fandom Web3 ».

Nous avons discuté avec des leaders de l’industrie possédant des décennies d’expérience collective sur la manière de percer dans l’industrie de la musique et de cultiver un public engagé à l’aide d’une boîte à outils Web3.

Choisissez les bons outils blockchain

« DYOR » (Do Your Own Research) est un mantra couramment utilisé dans l'écosystème Crypto . Il s'applique également aux musiciens qui souhaitent comprendre les étapes nécessaires à la création d'une marque sur la blockchain, notamment créer et créer votre premier NFT.

« La première étape est toujours l’éducation », a déclaré Inder Phull, PDG dePIXELYNX, une société de musique Web3 qui combine le jeu, la réalité augmentée (AR) et le métaverse.

De nombreux artistes reconnus ont trouvé des moyens créatifs d’intégrerNFT dans leur activité existanteplansPar exemple, Grimes, Steve Aoki, Kings of Leon et 3LAU ont chacun publié de nouvelles musiques sous forme de NFT, tandis que Pharrellrécemment signé avec la marque NFT Doodlespour produire la musique du projet.

La courbe d'apprentissage technologique des NFT peut constituer un « obstacle majeur à l'entrée », a déclaré Lin DAI, PDG et cofondateur de UnDe, une plateforme de NFT respectueuse de l'environnement qui soutient les artistes musicaux émergents. « Environ 99 % des créateurs n'ont pas encore pu réellement participer », a déclaré DAI .

Si les NFT correspondent à vos ambitions de développement communautaire, il est important de déterminer d'abord sur quelle blockchain construire votre projet et sur quoiMarchés NFTvous proposer les meilleurs mécanismes adaptés à vos besoins spécifiques.

Selon Nansen.ai,Ethereum reste le premier choix de blockchain pour les projets NFT. Avant la récenteFusion Ethereum– qui l’a mis à niveau vers un système plus efficaceméthode de consensus par preuve d'enjeu – Les frais de GAS sur les plateformes de NFT basées sur Ethereum pourraient atteindre 200 dollars par création, a déclaré DAI . Cela signifiait qu'il était auparavant prohibitif pour certains artistes de créer une collection de NFT abordable. Depuis la fusion, les frais de GAS ont considérablement baissé, rendant la collection de NFT encore plus accessible.

En dehors d' Ethereum, un certain nombre de communautés d'artistes ont vu le jour sur d'autres blockchains qui offrent des vitesses plus rapides, des coûts de frappe inférieurs et nécessitent une consommation d'énergie moindre.

« Les artistes de musique se soucient profondément de l'environnement », a déclaré DAI, ajoutant que OneOf a choisi de soutenir le Polygon et Tezosles blockchains lors de leur lancement en 2021 en raison de leur rapidité et de leur efficacité environnementale.

Alors que le plus grandPlace de marché NFT OpenSeaa uncatalogue dédié aux NFT musicaux, les initiés de l'industrie disent que ce sont quelques-unes des plateformes NFT musicales les plus populaires, classées par les blockchains sur lesquelles elles sont construites :

Ethereum

• Zora
• Catalogue
• Sound.xyz
• Fondation

Polygon

• Arpèges
• UnDe

Solana

• Fonction de formulaire
• Groovetime

Tezos

• UnDe
• Objet

Gamifier l'engagement des fans

Créer de nouvelles expériences à l’aide d’éléments de conception de jeu – également connu sous le nom de « gamification » – est devenu un moyen populaire pour les artistes et les fans du Web3 d’interagir les ONE avec les autres.

« L'avenir des relations entre fans et artistes repose désormais sur la co-création et sur de nouvelles façons pour les fans de montrer leur amour pour la musique et l'artiste qui les passionne », a déclaré Phull.

À titre d’exemple, il a fait référence à un concours de vidéoclips lancé par Pixelynx et Deadmau5 l’année dernière, dans le cadre duquel les fans ont reçu un certain nombre d’éléments d’art numérique pour les aider à créer un vidéoclip dans un métavers axé sur le jeu.COREpour une nouvelle chanson intitulée «Quand l'été se termine. « L'expérience ludique offrait un grand prix de 50 000 $ au gagnant, ce qui a encouragé des milliers de fans à créer du contenu.

Les artistes indépendants peuvent également expérimenter la gamification grâce aux jetons sociaux, explique-t-il.p00LS Responsable de la communauté, Melanie McClain. Les jetons sociaux sont comme des points de fidélité créés sur la blockchain, que les artistes peuvent envoyer à leurs abonnés en récompense de leurs actions, comme la participation à des Événements spéciaux, la participation à des quiz hebdomadaires, l'inscription à des Newsletters, l'écoute du dernier album, etc.

Les partisans du Web3 estiment que le niveau d'engagement des fans permis par les jetons sociaux constitue une amélioration par rapport à la manière traditionnelle dont les consommateurs interagissent avec les albums sur des applications de streaming populaires comme Spotify et Apple Music. « Cela démontre une compréhension plus approfondie des fans », a déclaré McClain. « Ce n'est pas une simple activité passive, mais plutôt une démarche très intentionnelle. »

Les mondes de jeux en ligne comme Fortnite ont égalementconcerts virtuels accueillis, tandis que les plateformes de métaverse comme Decentraland ont festivals de musique organisésqui apportent de nouvelles expériences d'écoute aux utilisateurs.

Tenir compte des redevances des créateurs

Contrairement aux structures de redevances traditionnelles au sein de l’industrie musicale –qui ont souvent un pourcentage fixePayables aux auteurs-compositeurs, aux maisons de disques et à divers autres détenteurs de droits, la création de NFT permet aux artistes de choisir leurs propres structures de redevances. Parfois appelées « frais de création », les redevances représentent un pourcentage sur chaque vente de NFT lors de la revente de l'actif.

Par exemple, un artiste peut choisir de percevoir 10 % des ventes secondaires en tant que royalties. Il peut saisir le montant des royalties au moment de la création, ce qui déclenche unecontrat intelligent pour diriger automatiquement la part spécifiée des ventes vers un portefeuille Crypto spécifique. Certaines plateformes NFT permettent aux artistes d'inclure plusieurs portefeuilles Crypto s'ils souhaitent partager les royalties avec des collaborateurs, tels que des membres de leur groupe, des ingénieurs du son, des producteurs, des managers ou des proches.

Plateforme NFT axée sur la musiqueRoyal, par exemple, permet aux fans d'acheter des droits musicaux sous forme de NFT, leur permettant ainsi de bénéficier des redevances de streaming de la musique de leurs artistes préférés.

Cependant, toutes les places de marché NFT ne permettent pas une telle flexibilité avec les redevances NFT.Raribleest réputé pour son système de redevances plus robuste que d'autres. Parallèlement, certaines places de marché tentent derenoncer complètement aux paiements de redevances.

Mélanger les stratégies traditionnelles et Web3

Bien que la Technologies Web3 puisse être utilisée pour améliorer la portée d’un artiste ou engager une communauté, les méthodes traditionnelles ont toujours leur place.

Bien que Herber note que le marché des NFT peut être volatil, elle recommande d'utiliser les NFT et les plateformes métaverses comme voies complémentaires pour la collecte de fonds et l'engagement des fans - mais ne suggère T de s'éloigner complètement des contrats d'enregistrement traditionnels.

Une méthode pour exploiter les ventes de NFT consiste à les utiliser comme une sorte de collecte de fonds, a-t-elle conseillé, en envisageant les ventes de NFT de la même manière que les artistes indépendants utilisent une plateforme de financement participatif pour financer leur premier album. DAI acquiesce, soulignant que OneOf propose un programme appelé Co//Signpour aider les artistes indépendants émergents à créer leurs premiers NFT et à lancer de nouvelles musiques.

« Dans le modèle traditionnel de l'industrie musicale, on emprunte sur son avenir », explique DAI. « Les labels font de gros paris. »

Herber acquiesce, ajoutant qu'un artiste indépendant pourrait, à terme, s'appuyer sur une grande maison de disques pour se faire connaître sur un marché plus large. « Le Web3 n'a pas encore atteint un large public », a-t-elle déclaré. « Pour atteindre un marché musical plus large, il faudra peut-être encore recourir à des méthodes traditionnelles. »

Alors que les services de streaming basés sur la blockchain commeAudiusont gagné en popularité, diffusant de la musique sur les services de streaming traditionnels et les NFT peuvent aider à élargir leur réseau et à accueillir de nouveaux fans issus de divers espaces.

Créer une utilité à long terme pour les fans

ONEun des principaux outils pour créer une communauté NFT florissante est ce que l'on appelle « l'utilité ». Les artistes, indépendants comme majeurs, peuvent accorder des privilèges spéciaux à la possession d'un NFT, donnant accès à des Événements, des billets en prévente, des produits dérivés et bien plus encore.

« [Acheter un NFT] est en quelque sorte un club d’adhésion », a déclaré Herber, ajoutant que « les NFT sont en quelque sorte les clés du royaume » et peuvent débloquer des avantages spéciaux.

DAI souligne que la création d'un réseau de récompenses pour les détenteurs de NFT peut être particulièrement utile aux artistes indépendants, car elle crée une boucle de rétroaction bénéfique. « Les artistes indépendants peuvent largement utiliser les NFT pour lancer leur carrière et permettre à leurs fans de profiter des avantages de ces NFT. Lorsqu'ils deviennent célèbres, la valeur des NFT peut augmenter. »

Le "Genèse cosmiqueLa collection « » lancée par DJ Alesso en partenariat avec OneOf, par exemple, proposait aux fans une structure hiérarchisée pour collectionner les différents chapitres de son NFT musical, en fonction de leur rareté croissante. Le dernier NFT de la collection était disponible en édition ONE , accompagnée d'un voyage dans l'espace avec une agence de tourisme. Vision du monde.

Si tous les artistes ne peuvent pas garantir à leurs fans un voyage dans l'espace, DAI affirme que tout artiste peut s'inspirer de l'exemple du DJ superstar. « On peut voir comment cela s'applique aux plus grands artistes comme aux artistes indépendants », a-t-il déclaré, soulignant que les créateurs peuvent expérimenter la manière dont ils créent des expériences captivantes grâce au timing, au rythme et à la rareté de leurs NFT.