Como ganhar dinheiro comprando arte: conselhos do economista do mercado de arte Magnus Resch

Magnus Resch foi chamado de muitas coisas: colecionador de arte, contador de histórias e, pelo menos uma vez, pela CNN, "o principal economista do mercado de arte do mundo". Ele administrou galerias, lecionou na Ivy League etentou quantificaro mundo muitas vezes opaco do colecionismo de arte.

Em seu novo livro,“Como colecionar arte”que será publicado pela Phaidon em fevereiro, Resch tenta dar uma resposta objetiva à questão muito subjetiva de quais obras de arte são certas para mim? Além do mantra de "compre o que você gosta", Resch tenta oferecer uma abordagem sistêmica para realmente lucrar colecionando.

Alguns dos conselhos são óbvios, como pesquisar e classificar os artistas, galerias, feiras de arte, casas de leilão e colecionadores rivais que criam o mercado. Outras lições só podem ser aprendidas peneirando montanhas de dados ou formando conexões pessoais com artistas e curadores.

Acontece que é fácil pagar a mais por um trabalho em uma indústria que pode encontrar valor em um rabisco se ele for rabiscadocaminho certo. Em nenhum lugar isso é mais evidente do que no mundo dos tokens não fungíveis (NFTs), que tem sido dominado por figuras de desenhos animados (geralmente animais) criadas para serem usadas como avatares nas redes sociais.

Embora Resch não veja muitos projetos NFT, abalados pela crise do mercado, se recuperando, ele acredita que a Tecnologia em si irá remodelar profundamente como a economia do mercado de arte funciona. “[I]nformações sobre procedência se tornarão mais claras e acessíveis, eliminando muito da mística histórica que a indústria da arte, até certo ponto, fomentou”, ele escreve.

Isso é importante considerando alguns dosPesquisas anteriores de Resch, analisando informações de vendas de quase meio milhão de artistas ao redor do mundo, que descobriram que há uma “rede de galerias e museus interconectados” que essencialmente determina se um artista terá sucesso em sua vida. Os NFTs ajudam permitindo que os artistas formem relacionamentos mais próximos com colecionadores, quebrando barreiras e facilitando a entrada de colecionadores interessados no mercado.

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“A opacidade do mercado de arte beneficia uma pequena elite de colecionadores, galeristas e artistas, mas torna mais difícil para a maioria dos artistas e amantes da arte se conectarem”, escreveu ele.

O CoinDesk falou com Resch sobre as maiores lições para pessoas que buscam entrar na coleção de arte, como novas tecnologias como blockchain estão mudando a prática e por que ele acha que o maior problema na cena da arte contemporânea é a falta de compradores. A entrevista foi levemente editada e condensada.

Você espera que o mercado de NFT se recupere? E se sim, de que maneiras – será impulsionado pelo lançamento de novos projetos ou há esperança para NFTs que caíram para US$ 0?

Espero que a maioria dos NFTs mantenha seu status atual, que geralmente é significativamente menor do que durante o pico de seu hype. Historicamente, a arte digital não desempenhou um papel significativo no mercado de arte e é improvável que supere as pinturas como o meio principal que domina o mercado. No entanto, cinco a 10 artistas digitais, como Refik Anadol, continuarão a ser relevantes, pois se integraram com sucesso ao mercado de arte tradicional e suas instituições.

Quais são os principais insights que seu livro oferece aos aspirantes a colecionadores de arte?

É duplo: meu livro ajuda você a identificar artistas que se adequam às suas preferências. Por exemplo, se você está comprando por motivos de investimento, eu forneço orientação sobre como identificar artistas com potencial de investimento. Em segundo lugar, ele fornece insights sobre como o misterioso mercado de arte realmente opera, orientando você sobre quais galerias comprar, quais curadores Siga, quais feiras visitar — para que você nunca pague a mais. Em essência, o objetivo é transformá-lo em um comprador informado e criterioso.

Como você percebe os atuais obstáculos enfrentados pelo mercado de arte?

O mercado de arte vem lutando contra uma escassez de novos compradores por um longo período. Apesar do número global de milionários ter dobrado na última década e de um aumento na participação em Eventos de arte, o valor do mercado de arte permaneceu estável. Essa disparidade ressalta um problema de conversão, pois os novos ricos não estão fazendo uma transição perfeita para compradores de arte. Acredito que uma combinação de educação, entretenimento e transparência pode desempenhar um papel fundamental na conversão de mais entusiastas da arte em compradores ativos. Meu novo livro é uma contribuição para esse objetivo, e observei iniciativas semelhantes surgindo de galerias, museus e casas de leilão. Um aumento no número de compradores é crucial para apoiar os esforços de artistas, galeristas, consultores e museus no mundo da arte.

A arte digital está preparada para desempenhar um papel mais substancial no futuro, e há esperança de que ganhe maior representação em museus e instituições de arte estabelecidas

Que lições o mercado de arte pode tirar do hype dos NFTs em 2021 e quais efeitos duradouros permanecem?

As três principais conclusões são: Primeiro, os artistas têm a capacidade de construir seus próprios seguidores e atender a esses compradores. Segundo, um mercado maior com maior liquidez é criado por meio da transparência de preços, procedência verificável e baixos custos de transação. Terceiro, as instituições de arte tradicionais ainda mantêm valor e T desaparecerão.

Da mesma forma, o que T será repetido pelo espaço NFT após o colapso do mercado? (ou seja, lições aprendidas?)

Ser um artista é desafiador. O valor duradouro é estabelecido principalmente quando as obras são exibidas em instituições respeitáveis. A presença física ainda tem importância para a arte digital. Para ter sucesso como um artista digital, ainda é necessário o endosso e o suporte de instituições tradicionais estabelecidas.

Onde você prevê a trajetória do mercado de arte e qual a importância dos NFTs em moldá-lo?

A introdução da Tecnologia blockchain e as várias maneiras de usá-la têm o potencial de mudar o mercado de arte de uma forma que não poderia ser realizada de outra forma. A convergência da arte digital, Cripto e Tecnologia blockchain trará uma profunda mudança estrutural no ecossistema da arte. Colecionadores T comprarão se uma obra não estiver registrada no blockchain. Artistas exercerão mais controle sobre seu trabalho e ganharão royalties com revendas. Mais colecionadores povoarão um mercado transparente. E o mercado de arte se tornará mais regulado — para melhor. Isso T acontecerá imediatamente e, inicialmente, outras indústrias de luxo precisam adotá-lo. O mercado de arte geralmente segue em vez de assumir a liderança como um pioneiro.

O mercado de arte está cheio de lavagem de dinheiro. Você espera que o mesmo aconteça em NFTs?

É importante dissipar essa percepção equivocada: embora, como em qualquer outra indústria, possa haver elementos criminosos, é crucial reconhecer que tais ocorrências não são representativas de todo o mercado de arte. Instâncias de lavagem de dinheiro estão presentes em vários setores, e o mercado de arte não é exclusivamente propenso a esse problema. Além disso, essas ocorrências impactam principalmente a ponta superior do mercado, envolvendo menos de 0,1% de todos os artistas expositores.

Artistas favoritos que trabalham com NFTs?

Kevin Abosch, Operador, Refik Anadol, Claudia Hart, Vera Molnár, Sasha Stiles, IX Shells

Veja também:O que você possui quando possui um NFT

A "Cripto " deve ser considerada uma categoria unificada? Diferente de outras belas artes?

Certamente que não. No passado, quando a fotografia e o vídeo surgiram no mercado de arte, eles enfrentaram desafios para serem reconhecidos como parte do cenário artístico tradicional. Da mesma forma, a arte digital está pronta para desempenhar um papel mais substancial no futuro, e há esperança de que ela ganhe maior representação em museus e instituições de arte estabelecidas. O Buffalo AKG Art Museum, por exemplo, está liderando o caminho neste movimento. Distinguir "Cripto " de "belas artes" pode desencadear um debate desnecessário sobre a definição de Cripto . Na minha perspectiva, é simplesmente arte.