Генеративное искусство NFT привносит новую волну в Криптo

Средихолодные условия продолжающейся Криптo , невзаимозаменяемый токен(NFT) объем торговсущественно уменьшилосьс третьего квартала прошлого года. В то время как бум NFT вызвал волнупопулярные проекты PFP и многомиллионные продажи JPEGэти тенденции стали менее выраженными, поскольку рынок NFT, по-видимому, начал терять обороты.

Но в конце сентября ONE художник сделал 17 миллионов долларов от продажи монетных талоновк своей новой коллекции генеративного искусства NFT — многообещающий признак того, что интерес к рынку NFT возродился благодаря этим алгоритмическим разработкам.

Тайлер Хоббс, художник, стоящий за совместным экспериментом по генеративному искусству, продал 900 таких талонов Mint, каждый по цене 14 ETH (около $18 729 на тот момент). Проект выдвинул на первый план концепцию кураторства аудитории в генеративную художественную коллекцию – алгоритм QQL открыто для публикино только владельцы Mint Pass могут чеканить свои любимые творения как NFT и стать частьюофициальная коллекция.

«Я думаю, что ценность [коллекции] заключается в коллекционере, который вносит свой вклад в само произведение и становится частью истории QQL и ряда произведений искусства, которые развиваются с течением времени», — сказал Хоббс в интервью CoinDesk.

Хоббс хорошо известен тем, что создает шумиху вокруг проекта NFT и стал именем нарицательным в области генеративного искусства NFT. Его флагманская коллекция NFTФиденцабыл создан в июне 2021 года на платформе генеративного искусства Art Blocks, и за прошедшие месяцыпродолжал расти в популярности. В августе 2021 годаФиденца #313 продан за 1000 ETH (3,3 миллиона долларов) и, согласно данным NFT торговая площадка OpenSeaобъем торгов коллекцией вырос до более чем 53 000 ETH, или около 82 миллионов долларов.

Хоббс присоединяется к растущему числу художников и коллекционеров NFT, которые принимают алгоритмическое искусство и эволюцию создания цифрового искусства.

Что такое генеративное искусство?

Генеративное искусство — это метод создания работы, основанный на наборе инструкций, будь то аналоговых или вычислительных. По мере развития этой формы искусства она стала использовать автономные системы или алгоритмы для случайной генерации контента.

Совсем недавно НФТ как средство художественного самовыражения привлекли внимание к этим типам работ и художникам, стоящим за ними.их из тени.

Джордан Кантор, художественный руководитель Art Blocks, рассказал CoinDesk , что генеративное искусство демонстрировалось в рисунках и картинах на протяжении большей части 20-го века. Тем не менее, художественные движения 1960-х годов, такие как минимализм, наряду с развитием искусственного интеллекта и вычислений, помогли продвинуть генеративное искусство в современное пространство NFT.

В частности, он сказал, что технологии Web3 «позволили внести существенные изменения в историю генеративного искусства» и открыли новые пути для художников, чтобы создавать и монетизировать свои работы. Это включает в себя создание новых инструментов для создания искусства, поиск новых способов охватить сообщества и разработку новых — и, возможно, более справедливых — экономических моделей.

Кантор добавил, что объединение алгоритмов генеративного искусства и Технологии блокчейна может помочь художникам создавать «саморефлексивные работы», которые «легче всего вписываются в сюжеты современного искусства».

Объединение генеративного искусства и NFT

По мере того, как генеративное искусство продолжает развиваться как средство массовой информации, развиваются и способы, которыми его используют художники NFT, чтобы обогатить свои сообщества и вдохнуть новую жизнь в свои произведения искусства.

Эмили Кси — художник, создавший коллекцию Art Blocks.Воспоминания о Цилине, проект генеративного искусства на основе кода, вдохновленный традиционным искусством Восточной Азии. Каждый продукт в коллекции представляет собой исследование культурного фольклора, оставляющее интерпретацию на усмотрение зрителя.

«Часть повествовательного аспекта серии — это идея коллективности и коллективного сознания. Мы как сообщество решаем, какое значение будут иметь эти произведения», — сказала она CoinDesk.

Сье, изучавшая искусство и получившая степень магистра в области вычислительного программирования, успешно объединила две свои области знаний с помощью генеративного искусства NFT, а ее коллекция Memories of Qilin собрала общий объем торгов в размере 3055 ETH (4,8 млн долларов США) на OpenSea.

«Я занимался креативным кодированием, когда мог, но я никогда не думал, что будет способ жить за счет моего искусства. Поэтому, когда я впервые открыл для себя NFT, это стало возможным», — сказал Се.

Се также отметил, что NFT помогли новым поколениям коллекционеров и творцов открыть для себя генеративное искусство.

«[Генеративное искусство] имеет очень глубокую, богатую историю, но я думаю, что оно долгое время находилось на обочине мира искусства. Что интересно в генеративном искусстве в контексте NFT, так это то, что эта среда вывела генеративное искусство на более широкую аудиторию», — сказал Се.

Аукционные дома отмечают «возрождение» генеративного искусства

Хотя на платформах NFT, таких как Art Blocks или OpenSea, размещены обширные коллекции генеративного искусства, традиционные аукционные дома также обратили на это внимание.

Christie’s — аукционный дом с 255-летней историейна переднем крае бума NFT, недавно создала подразделение NFT своего аукционного дома под названием Christie's 3.0. Его первая коллекция NFT былаСерия работ 18-летней художницы Дианы Синклер, состоящий из пяти неподвижных работ и четырех видеороликов генеративного искусства.

Николь Сэйлз Джайлз, директор по продажам цифрового искусства, рассказала CoinDesk , что генеративное искусство привлекает более «технологически подкованных» покупателей, желающих пополнить свои коллекции произведений искусства сложными произведениями.

Аукционные дома также успешно объединяют классические произведения генеративного искусства и новые алгоритмические разработки.

В апреле Sotheby'sпровел распродажу произведений генеративного искусства на сумму 2,3 миллиона долларов, демонстрируя работы художников Веры Молнар, 98-летней генеративной художницы, которая начала свою карьеру в 1940-х годах, а также Чарльза Сури, художника, который появился в 1960-х годах и которого считают пионером компьютерного искусства и Технологии. В списке было еще несколько художников, включая Хоббса.

Из коллекционеров, купивших эти работы, 69% были новичками на Sotheby’s, а более трети участников торгов были моложе 40 лет.

«[Данные о продажах] показывают, что в этой категории наблюдается настоящее возрождение. Это всегда было трудно понять, в основном из-за кодирования и творческого процесса художника, которые могут оказаться очень «технологичными» для более традиционных коллекционеров», — рассказал CoinDesk Майкл Буханна, соруководитель отдела продаж цифрового искусства в Sotheby's.

Буханна отметила, что, несмотря на рост продаж произведений генеративного искусства и уделение большего внимания демонстрации этих видов цифрового искусства среди аукционных домов, по-прежнему существует необходимость просвещать коллекционеров о богатстве этого художественного средства.

«Нам действительно нужно повышать осведомленность всех типов коллекционеров об этом движении. Поэтому мы делаем это через панели, создавая отношения с некоторыми из ведущих коллекционеров в этой области и продолжая проводить новые продажи, привлекая новых и молодых художников», — сказал Буханна.

Генеративное искусство порождает дискуссии о творчестве и сотрудничестве

В то время как разговоры о NFT сместились в сторону долгосрочной полезности, сторонники генеративного искусства NFT восхваляют уникальный творческий процесс, который происходит между художником и коллекционером. Хоббс объяснил, что это ONE из причин, по которой он решил сделать свой алгоритм QQL доступным для публики бесплатно.

Некоторые могут утверждать, что это снижает ценность созданных произведений искусства, которые попадают в официальную коллекцию NFT. Однако Хоббс видит в этом возможность вдохновить на творчество сообщество, которое он вырастил.

«Даже если они никогда не могли позволить себе абонемент на монеты, они могут создавать с ним прекрасные произведения искусства и становятся частью художественного диалога, — сказал Хоббс. — И, по-своему, они повлияли на историю QQL и окончательный набор произведений искусства».