Ang mga Generative Art NFT ay Nagdadala ng Bagong Init sa Crypto Winter

Sa gitna ng malamig na kondisyon ng patuloy na taglamig ng Crypto , non-fungible token (NFT) dami ng kalakalan nabawasan nang husto mula noong ikatlong quarter ng nakaraang taon. Habang ang NFT boom ay nagdulot ng isang alon ng sikat na mga proyekto ng PFP at multimillion-dollar na benta ng JPEG, ang mga trend na ito ay naging hindi gaanong prolific dahil ang NFT market ay lumilitaw na nawawalan ng singaw.

Ngunit noong huling bahagi ng Setyembre ONE artista ang gumawa $17 milyon mula sa pagbebenta ng mga mint pass sa kanyang bagong generative art na koleksyon ng NFT - isang promising sign na ang interes sa NFT market ay nabuhay muli ng mga algorithmic-based na disenyong ito.

Si Tyler Hobbs, ang artist sa likod ng collaborative generative art experiment, ay nagbenta ng 900 sa mga mint pass na ito, bawat isa ay may presyong 14 ETH (mga $18,729 noong panahong iyon). Itinampok ng proyekto ang konsepto ng audience curation sa isang generative art collection - ang QQL algorithm ay bukas sa publiko ngunit ang mga may hawak lamang ng mint pass ang maaaring mag-mint ng kanilang mga paboritong likha bilang mga NFT at maging bahagi ng opisyal na koleksyon.

"Sa tingin ko ang halaga [ng koleksyon] ay nasa paligid ng kolektor, na nag-aambag sa gawain mismo at nagiging bahagi ng kuwento ng QQL at ang linya ng mga likhang sining na umuunlad sa paglipas ng panahon," sinabi ni Hobbs sa CoinDesk.

Kilala ang Hobbs sa pagbuo ng buzz sa paligid ng isang proyekto ng NFT at naging isang pangalan ng sambahayan sa generative art NFT space. Ang kanyang pangunahing koleksyon ng NFT Fidenza ay ginawa noong Hunyo 2021 sa pamamagitan ng generative art platform na Art Blocks, at sa mga buwan mula nang magkaroon ito patuloy na lumaki ang kasikatan. Noong Agosto 2021, Fidenza #313 naibenta sa halagang 1,000 ETH ($3.3 milyon) at, ayon sa data mula sa NFT marketplace OpenSea, ang dami ng kalakalan ng koleksyon ay lumaki sa mahigit 53,000 ETH, o humigit-kumulang $82 milyon.

Sumali si Hobbs sa dumaraming bilang ng mga NFT artist at collector na sumasaklaw sa algorithmic art at sa ebolusyon ng digital art creation.

Ano ang generative art?

Ang generative art ay isang paraan ng paglikha ng trabaho batay sa isang set ng mga tagubilin, ito man ay analog o computational. Habang lumalawak ang art form, tinanggap nito ang paggamit ng mga autonomous system o algorithm upang random na bumuo ng content.

Kamakailan lamang, ang mga NFT bilang isang daluyan para sa masining na pagpapahayag ay nagdala ng mga ganitong uri ng trabaho at ang mga artist sa likod lumabas sila mula sa mga anino.

Sinabi ni Jordan Kantor, artistic director ng Art Blocks, sa CoinDesk na ang generative art ay naipakita sa pamamagitan ng mga drawing at painting sa halos buong ika-20 siglo. Gayunpaman, ang mga paggalaw ng sining noong 1960s, tulad ng minimalism, kasama ang pagpapalawak ng artificial intelligence at computing, ay nakatulong sa pagsulong ng generative art sa modernong espasyo ng NFT.

Sa partikular, sinabi niya na ang mga teknolohiya ng Web3 ay "nagbibigay-daan para sa mga makabuluhang pagbabago sa kuwento ng generative art," at nagbukas ng mga bagong pathway para sa mga artist na lumikha at pagkakitaan ang kanilang trabaho. Kabilang dito ang pagbuo ng mga bagong tool para sa paglikha ng sining, paghahanap ng mga bagong paraan upang maabot ang mga komunidad at pagbuo ng bago - at posibleng mas pantay - mga modelong pang-ekonomiya.

Idinagdag ni Kantor na ang pagsasama-sama ng mga generative art algorithm at blockchain Technology ay makakatulong sa mga artist na lumikha ng "self-reflective work" na "pinaka madaling akma sa mga kwento ng kontemporaryong sining."

Pinagsasama ang generative art at mga NFT

Habang patuloy na umuunlad ang generative art bilang isang medium, gayundin ang mga paraan kung saan ito ginamit ng mga NFT artist para pagyamanin ang kanilang mga komunidad at bigyan ng bagong buhay ang kanilang likhang sining.

Si Emily Xie ang artist sa likod ng koleksyon ng Art Blocks Mga alaala ni Qilin, isang code-based na generative art project na inspirasyon ng tradisyonal na sining ng Silangang Asya. Ang bawat output sa koleksyon ay isang paggalugad ng kultural na alamat na iniiwan ang interpretasyon nito sa manonood.

"Bahagi ng aspeto ng pagkukuwento ng serye ay ang ideyang ito ng kolektibidad at kolektibong kamalayan. Kami bilang isang komunidad ay nagpapasya sa mga kahulugan ng mga pirasong ito," sinabi niya sa CoinDesk.

Si Xie, na nag-aral ng sining at nakakuha ng master's degree sa computational programming, ay matagumpay na pinagsama ang kanyang dalawang larangan ng kadalubhasaan sa pamamagitan ng generative art NFTs, at ang kanyang koleksyon ng Memories of Qilin ay nakakuha ng kabuuang dami ng kalakalan na 3,055 ETH ($4.8 milyon) sa OpenSea.

"Gagawin ko ang malikhaing coding sa tuwing magagawa ko, ngunit hindi ko naisip na magkakaroon ng paraan upang aktwal na mabuhay sa aking sining. Kaya noong natuklasan ko ang mga NFT sa unang pagkakataon naging posible ito," sabi ni Xie.

Nabanggit din ni Xie na ang mga NFT ay nakatulong sa mga bagong henerasyon ng mga kolektor at tagalikha na tumuklas ng generative art.

"Ang [generative art] ay may napakalalim, mayamang kasaysayan, ngunit sa palagay ko ito ay nasa gilid ng mundo ng sining sa napakatagal na panahon. Ano ang kawili-wili sa generative art sa konteksto ng mga NFT ay ang medium na ito ay nagtulak ng generative art sa mas malawak na madla," sabi ni Xie.

Ang mga auction house ay nagpapansin ng isang 'revival' ng generative art

Habang ang mga platform ng NFT tulad ng Art Blocks o OpenSea ay may mga swath ng mga generative na koleksyon ng sining sa kanilang mga platform, napansin din ang mga tradisyonal na auction house.

Christie's, ang 255-taong-gulang na auction house sa unahan ng NFT boom, kamakailan ay itinatag ang NFT division ng auction house nito na tinatawag na Christie's 3.0. Ang inaugural na koleksyon ng NFT ay isang serye ng mga likhang sining ng 18-taong-gulang na visual artist na si Diana Sinclair, na binubuo ng limang still works at apat na generative art videos.

Sinabi ni Nicole Sales Giles, direktor ng digital art sales, sa CoinDesk na ang generative artwork ay nakakaakit sa mas maraming "tech-savvy" na mga mamimili na naghahanap upang bumuo ng kanilang mga koleksyon ng sining gamit ang masalimuot na mga piraso.

Naging matagumpay din ang mga auction house sa pagsasama-sama ng mga klasikong gawa ng generative art at mga bagong algorithmic na disenyo.

Noong Abril, ang Sotheby's nagsagawa ng $2.3 milyon na pagbebenta ng generative art, na nagpapakita ng mga gawa ng mga artist na si Vera Molnar, isang 98-taong-gulang na generative artist na nagsimula sa kanyang karera noong 1940s, gayundin si Charles Csuri, isang artist na umusbong noong 1960s at kinikilala sa pangunguna sa computer art at Technology. Sa roster ay ilang iba pang mga artist, kabilang si Hobbs.

Sa mga kolektor na bumili ng mga gawang ito, 69% ay bago sa Sotheby's at mahigit sa ikatlong bahagi ng mga bidder ay wala pang 40 taong gulang.

"[Ang data ng mga benta] ay nagpapakita na mayroong isang tunay na pagbabagong-buhay sa kategoryang ito. Ito ay palaging mahirap na maunawaan, higit sa lahat dahil sa coding at ang creative na proseso ng artist na maaaring maging napaka 'techy' para sa mas tradisyonal na mga kolektor," Michael Bouhanna, co-head ng digital art sales sa Sotheby's, sinabi sa CoinDesk.

Nabanggit ni Bouhanna na habang may pagtaas sa mga generative art sales at mas malaking pokus sa pagpapakita ng mga ganitong uri ng digital art sa mga auction house, kailangan pa ring turuan ang mga kolektor sa kayamanan ng artistikong medium na ito.

"Kailangan talaga naming itaas ang kamalayan sa lahat ng uri ng mga kolektor tungkol sa kilusang ito. Kaya't ginagawa namin ito sa pamamagitan ng mga panel, na lumilikha ng mga relasyon sa ilan sa mga nangungunang kolektor sa espasyo at patuloy na gumagawa ng mga bagong benta na nagdadala ng mga bago at nakababatang artist," sabi ni Bouhanna.

Ang generative art ay nagpapasiklab ng mga pag-uusap tungkol sa pagkamalikhain at pakikipagtulungan

Habang lumipat ang mga pag-uusap sa paligid ng mga NFT upang tumuon sa pangmatagalang utility, pinupuri ng mga tagapagtaguyod para sa mga generative art na NFT ang natatanging proseso ng creative na nangyayari sa pagitan ng artist at collector. Ipinaliwanag ni Hobbs na ONE ito sa mga dahilan kung bakit pinili niyang gawing available sa publiko nang libre ang kanyang QQL algorithm.

Maaaring magtaltalan ang ilan na ang paggawa nito ay nakakabawas sa halaga ng nabuong likhang sining na pumapasok sa opisyal na koleksyon ng NFT. Gayunpaman, nakikita ito ni Hobbs bilang isang pagkakataon upang magbigay ng inspirasyon sa pagkamalikhain sa komunidad na kanyang pinalaki.

"Kahit na hindi nila kayang bayaran ang isang mint pass, nakakagawa sila ng magagandang artwork kasama nito at naging bahagi sila ng artistikong pag-uusap, sabi ni Hobbs. "At, sa kanilang sariling paraan, naimpluwensyahan nila ang kuwento ng QQL at ang huling hanay ng mga likhang sining."