Coldie: Паскаль Готье обладает «сильными чертами» в характере и макияже лица

В рамках нашей специальной серии NFT мы попросили художникаХолодный создать образ Паскаля Готье, генерального директора Maker аппаратного Криптo Ledger.

Нажмитездесь для просмотра и ставки на NFT, созданный Coldie. Аукцион начнется в понедельник, 12/4 в 12:00 по восточному времени и закончится через 24 часа после размещения первой ставки. Владельцы самого влиятельного NFT получат билет Pro Pass на Consensus 2024 в Остине, штат Техас. Чтобы Словарь больше о Consensus, нажмите здесь.

Мы поговорили с Колди о его работе, чтобы задать ему вопросы и ответить на них ниже.

Расскажите нам о том, как/почему вы стали художником. Почему вы решили создавать NFT?

Я начал создавать искусство примерно в 2009 году после многих лет работы дизайнером обложек в LA Weekly. Меня всегда увлекало стереоскопическое 3D-изображение. Изначально я был ONE из немногих 3D-концертных фотографов в мире, снимая свои любимые группы вживую на сцене в 3D с помощью специально взломанной 3D-камеры, которую я построил. В 2017 году я открыл для себя блокчейн и захотел внести свой вклад, чтобы помочь рассказать историю о нем, и искусство было для меня лучшим средством для участия. В 2018 году, когда я начал токенизировать, не было такого понятия, как «NFT», и я до сих пор не отношусь к этому как к термину того, что я создаю. Я начал токенизировать свои цифровые произведения искусства на RARE ART LABS и SUPER RARE в 2018 году и с тех пор продолжаю творить и экспериментировать с этой новой Технологии. Я создаю искусство и использую Технологии NFT для доказуемой редкости, происхождения и всемирного однорангового обмена.

Расскажите о вашем художественном подходе к созданию образа для премии «Самый влиятельный» этого года.

Паскаль — это человек, стоящий лицом к лицу, которому миллионы Криптo доверяют самые ценные цифровые активы, которыми они владеют. Лицо дает много подсказок о том, что может быть в голове человека. Я обыгрываю эти темы в стереоскопическом 3D-произведении искусства. Искусство можно просматривать различными способами, включая анаглифные 3D-очки, 3D-телевизор, 3D-планшеты, VR и все, что появится в будущем. Насколько вырос Ledger за эти годы и ориентирован на будущее, настолько же выросло и это произведение искусства.

Какие аспекты личности и профиля Паскаля Готье вы хотели подчеркнуть и почему?

Я чувствую, что у Паскаля очень сильные черты как в его личности, так и в гриме лица. Приближение и осмотр его лица показывают, сколько внимания и давления он испытывает, а также его силу лидерства.

Кто, по вашему мнению, является наиболее влиятельным артистом NFT сегодня?

В совокупности цифровые художники, работающие в экосистеме, показывают миру будущее того, как токенизированные активы могут торговаться в одноранговой сети. Это приведет к токенизации многих аспектов жизни, помимо конкретного использования искусства. Художники всегда являются своенравными подопытными кроликами, которые идут на риск, который иногда находит более масштабные варианты использования для масс в этом процессе. Обращать внимание на художников, которые идут на риск, чтобы улучшить пространство, ценно. Это то влияние, ради которого я здесь и на которое обращаю внимание.

Какой проект NFT был самым прорывным в истории?

Я думаю, что RARE Pepes — самый продолжающийся разрушительный проект в истории RARE цифрового искусства. Они были впереди с самого начала, и по сей день «культура dank» ONE экспоненциально и всегда приглашает художников создавать своих собственных PEPE и расширять охват культуры.

Опишите свой стиль тремя словами.

ФАФО в 3D

Учитывая взлеты и падения рынка NFT за последние 18 месяцев, каковы ваши прогнозы относительно будущего искусства NFT?

Я художник, и все, что я хочу делать, это создавать искусство. Неважно, цифровое или физическое, все мое искусство может использовать токенизацию в уникальных приложениях, основанных на каждом произведении искусства. Дорога для RARE цифровых активов все еще очень нова и в значительной степени немощеная. Вторичные гонорары художников — ONE из изменений парадигмы в мире искусства, которое нельзя игнорировать. Все художники должны извлекать выгоду из собственного успеха на постоянной основе. Это может развить то, что значит поддерживать художников, и, надеюсь, увести нас подальше от ужасной реальности «голодного художника». Пока это продолжается, это светлое будущее токенизированного искусства.