Madeleine Pierpont du MoMA : les NFT font déjà partie de l’histoire de l’art

Il est parfois facile d’oublier à quel point les NFT ont pénétré le monde de l’art, étant donné la façon dont le grand public a rejeté la spéculation et le battage médiatique qui définissent cette classe d’actifs.

Madeleine Pierpont s'exprimera à Consensus 2024 en mai prochain à Austin, au Texas.Prenez votre pass ici.

Mais c'est vrai. Il suffit de regarder ces données : les plus grandes maisons de vente aux enchères du monde commeSotheby’s et Christie’sorganisent toujours régulièrement des ventes de NFT. La légendaire maison d'édition d'art et d'essai TASCHEN a récemmenta publié une histoire approfondie de la scène artistique Crypto. Les médias du marché de l'art comme Artnet News et Art Review couvrent l'actualité du secteur. Il existe des NFTaccroché dans les musées dans le monde entier. Et chaque semaine, il y a des nouvelles d'un peintre, BAND ou autre qui décide d'expérimenter avec la tokenisation. Certains continuent à dire que « les NFT ne sont T de l'art », mais le monde de l'art n'est généralement pas d'accord avec eux.

ONE n’est peut-être aussi familier avec cette dynamique que Madeleine Pierpont, l’associée Web3 du Museum of Modern Art (MoMA), chargée de la tâche tout aussi enviable et peu enviable d’essayer de convaincre les visiteurs potentiellement sceptiques de se joindre à l’aventure grâce à la programmation blockchain. Alors que les institutions artistiques ont souvent la réputation (méritée) d’être élitistes, exclusives et dépassées, Pierpont soutient que les NFT apportent un vent de renouveau à l’industrie et suscitent l’intérêt pour l’art numérique.

« Nous définissons collectivement ce moment historique de l'art au fur et à mesure de son évolution. C'est un défi car l'écosystème, l'espace NFT, est très jeune. Il y a tellement d'artistes que j'espère pouvoir intégrer la collection du musée et être exposés à un moment donné, mais c'est un écosystème très jeune. Seul le temps nous le dira », a déclaré Pierpont, qui s'exprimera lors de la conférence.La conférence Consensus 2024 s'est tenue du 29 au 31 mai 2024 à Austin, au Texas, a déclaré à CoinDesk dans une interview.

Dans une certaine mesure, les NFT et l’art forment un duo naturel, et pas seulement parce qu’une Technologies à usage général est essentiellement une toile vierge. Mais en tant que moyen d’échange, ils aident également à mieux connecter les clients aux créateurs et à accroître la transparence sur un marché connu pour ses transactions obscures.

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CoinDesk a rencontré Pierpont pour discuter de ses projets Crypto au MoMA (notamment « Cartes postales »), ce qui définit la scène artistique Crypto d'aujourd'hui et ce que c'était que de travailler avec Yoko Ono.

Le terme «Crypto art » a-t-il un sens ?

Comparé aux NFT ?

Ouais. Est-ce un mouvement cohérent ?

Je pense que ONEun des problèmes liés à la terminologie est l’écart de connaissances et de compréhension entre l’écosystème et l’extérieur. Il y a encore tellement de frictions pour comprendre comment interagir avec un NFT ou l’acheter, sans parler de la navigation dans son propre portefeuille. Je sais que « NFT » est désormais considéré par certains comme un mot un BIT grossier et que les gens plaident en faveur de son abandon au profit de «Crypto Art ».

Mais je pense que si nous continuons à changer de terminologie, cela ne fera que devenir plus confus et ajouter des frictions à l'intégration. Je pense donc que nous devrions nous en tenir au terme « NFT », étant donné que ce terme vient de prendre de l'ampleur. Il y a plus de visibilité autour de ce terme.

Dans une certaine mesure, vous dites qu'il faut simplement maintenir le cap, car c'est le terme qui a pris le dessus au départ. Mais comme comparer les NFT aux inscriptions, ce qui me semble être un mot beaucoup plus descriptif - analogue à appeler un tableau un tableau, car il s'agit de la méthode de création. Alors que, qu'est-ce queestun jeton non fongible ?

Ouais, c'est intéressant. Cela soulève la question : comment définissons-nous vraiment les NFT ? Par exemple, quel est le facteur déterminant de l'art Crypto ou des NFT ? Mais les inscriptions, je n'avais T entendu ce terme auparavant.

Voir aussi :Alors qu'EtherRocks débarque chez Sotheby's, qui rit le plus ?

C'est relativement nouveau. Ils ont commencé avec Bitcoin , mais on peut inscrire des données sur de nombreuses blockchains. On les appelle parfois ordinaux, d'après le protocole qui a été créé et qui a permis le processus réel d'« inscription » des données. Mais ce qui en résulte, c'est l'inscription.

Cela dépend du public. Le terme « inscription » peut prêter à confusion dans un contexte d’histoire de l’art, car inscrire quelque chose physiquement n’a pas la même signification que d’inscrire quelque chose dans un code.

C'est vrai. Je suppose que c'est plutôt une métaphore.

Pour moi, cependant, je pense qu’il s’agit moins d’une question de terminologie que de trouver des moyens plus accessibles pour communiquer les fondamentaux de la Technologies.

Il semble que la communauté artistique ait été prête à accepter et à adopter les NFT rapidement, alors que le grand public les a presque immédiatement rejetés en raison des inquiétudes liées aux coûts de l’énergie, à la financiarisation galopante et à la spéculation. Pensez-vous qu’étant donné la manière dont ils ont été présentés au monde au départ, il existe désormais un fossé insurmontable que ces choses doivent franchir pour être réellement adoptées par le public ?

C'est une question complexe. C'est une question très vaste et difficile à laquelle répondre. Et je pense qu'il est difficile de savoir ce que nous verrons dans ce domaine l'année prochaine, et encore moins dans les cinq prochaines années.

Oui, il y a eu une hyper-financiarisation dans le domaine des NFT, mais je ne vois T vraiment l'argent comme un gros mot dans ce contexte. Le fait que les NFT soient si clairement liés au contenu et à l'art qui sont produits n'est pas une chose négative. La transparence autour de cela, de mon point de vue, est globalement positive. Cela dit, je pense que ces deux dernières années, le marché étant un BIT plus lent, cela a été une période utile pour permettre aux gens de souffler et je pense que nous avons vu un déplacement de ceux qui étaient peut-être moins attachés à l'éthique de l'espace et peut-être plus concentrés sur les signes du dollar.

Robert Rauschenberg avait-il raison de frapper Scull ?

Je ne suis pas familier avec ça.

Je crois que c'était dans les années 80, l'artiste d'avant-garde Robert Rauschenberg a frappé ONEun de ses plus grands collectionneurs, parce qu'il était en colère de ne T tirer profit de la vente de ses œuvres sur le marché secondaire. C'est en quelque sorte un moment tristement célèbre de l'histoire de l'art qui symbolise à quel point tout était devenu financier au milieu du XXe siècle, car à la fin de l'altercation, Scull a interpellé Rauschenberg et lui a dit quelque chose comme « Quand je gagne de l'argent, tu gagnes de l'argent » et ils ont fini par se prendre dans les bras.

Ce qui est intéressant dans l’espace NFT, c’est que les collectionneurs sont très connectés aux artistes eux-mêmes. Parfois, les artistes sont collectionneurs et vice versa. Cette relation de mécénat est vraiment passionnante, car elle signifie que la validation et la connexion se font au niveau interpersonnel. C’est extrêmement démocratique en ce sens, car cela permet à la communauté et aux relations de se développer de manière organique en cercles concentriques. Cela ajoute une dimension intéressante à la fois au marché et à la communauté.

Dans une certaine mesure, vous jouez le rôle de valider certains artistes en choisissant certains artistes plutôt que d’autres au MoMA. Cela vous stresse-t-il de faire les bons choix, d’écrire l’histoire de l’art dans le temps ?

Nous définissons collectivement ce moment historique de l’art au fur et à mesure de son évolution. C’est un défi car l’écosystème, l’espace NFT, est encore très jeune. Je continue à travailler pour établir des relations et à essayer de comprendre la meilleure façon de contextualiser l’art NFT et la communauté NFT par rapport au contexte historique de l’art actuel et futur.

Pourriez-vous nous parler de l’inspiration derrière Postcards ?

ONEune des premières choses qui a éveillé mon intérêt pour la blockchain, c’est la capacité qu’elle a de construire une communauté de manière globale et démocratique. Elle relie les gens par le biais de leurs passions, plutôt que par leur situation géographique.

Avec Postcard, nous avions plusieurs objectifs différents, mais ONE’ entre eux était de mettre en évidence la manière dont la blockchain peut rassembler les gens. Nous avons demandé aux gens de travailler ensemble à la création de ces NFT collaboratifs et nous voulions créer une expérience accessible qui, nous l’espérions, permettrait aux gens d’adopter la blockchain. Il s’agissait d’une expérience entièrement Web3 sans portefeuille de garde. L’objectif était d’inspirer un dialogue et une conversation plus riche sur ce que la blockchain peut faire et de construire des ponts entre le Web2 et le Web3.

Ce fut également une expérience enrichissante pour notre équipe, car je pense que nous avons mieux compris les obstacles auxquels nous sommes confrontés lorsque nous essayons d’inciter les gens à utiliser la Technologies en général. Nous avons beaucoup appris sur ce que nous pourrions faire pour mieux faciliter ces conversations. ONEun de mes espoirs cette année est de travailler à créer davantage d’opportunités de conversations et Événements IRL, car même si nous évoluons dans l’espace numérique, il semble que les connexions les plus significatives se produisent lorsque les gens peuvent entrer dans une pièce et converser.

Exposez-vous des NFT à la maison ?

J'adore Infinite Objects, c'est une belle façon d'afficher des NFT. Je sais que les gens utilisent aussi des cadres Samsung. Je ne pense T qu'il existe vraiment de solution parfaite, transparente et facile à utiliser. C'est un BIT un marché à part.

Voir aussi :Pourquoi les artistes NFT ne devraient T s'attendre à des « redevances »

Certains NFT se prêtent très bien, à mon Analyses, simplement sur votre téléphone ou sur votre ordinateur portable et n'ont T nécessairement besoin d'un environnement d'affichage alternatif. D'autres se prêtent particulièrement bien à l'affichage sur un écran numérique. Je n'ai généralement pas été favorable à l'impression d'œuvres natives numériques, en les rendant physiques, car je suis convaincu que ce qui est nativement numérique doit conserver sa valeur nativement numérique. Mais j'ai entendu des arguments intéressants en sens contraire... Je suis peut-être en train de changer d' Analyses à ce sujet.

Je ne pense T qu'il existe encore un grand artiste NFT, du niveau de Picasso. Ce qui m'inquiète, c'est que les artistes ne sont T assez bizarres. La scène NFT est-elle vraiment assez radicale ?

C’est une question vraiment intéressante. En repensant à 2020, c’était vraiment cool de voir cet espace se développer aussi rapidement. C’était génial de voir des artistes se faire un nom en produisant des choses qui enthousiasment les gens et en les publiant sur Twitter/X et en créant une communauté organique. Il semblait que l’expérimentation était un BIT plus sauvage à cette époque, mais encore une fois, je pense que nous vivons une période plus calme. Je suis certain que nous continuerons à voir de plus en plus d’artistes entrer dans cet espace. Pour moi, certaines des œuvres NFT les plus passionnantes sont celles qui exploitent la blockchain comme moyen… en utilisant l’infrastructure dans la création de l’art lui-même. Certaines de ces œuvres marient la blockchain et l’art conceptuel, ce qui me rappelle les concepts de Fluxus.

Quelque chose que vous souhaitez ajouter ?

Puis-je simplement faire une petite publicité QUICK ?

Bien sûr.

Le MACHINES SONORESL'exposition est actuellement en ligne sur Feral File, qui présente les œuvres de sept artistes traversant les domaines auditif et optique. L'exposition publique de Yoko OnoPIECE SONORE Vest également ouvert au public pour participer à perpétuité. J'encourage tout le monde à visiter l'exposition et à s'y engager !

MISE À JOUR:Corrige les citations partout.