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Megan Kaspar: Moda Meta-a-Porter
Um pioneiro em moda de luxo digital opina sobre o futuro do wear-to-earn e do fotorrealismo online. Kaspar é um palestrante no festival Consensus da CoinDesk que começa em 9 de junho.
Quando as pessoas hoje imaginam o metaverso, muito provavelmente imaginam um universo de realidade virtual totalmente imersivo como o que Steven Spielberg criou para o filme “Jogador ONE”.
Mas, de acordo com Megan Kaspar, diretora administrativa de investimento da Web 3 na empresa de incubação Magnetic, nossas futuras realidades digitais e físicas serão muito mais integradas. Longe das plataformas pixeladas que são populares agora e dos PFPs de desenho animado que proliferam no Twitter, Kaspar acredita que o metaverso será uma experiência fotorrealista combinada em realidade mista que confunde as linhas entre Human e computador.
Megan Kaspar é palestrante emConsenso 2022, festival do ano da CoinDesk de 9 a 12 de junho em Austin, Texas.Aprenda mais.
Como garota-propaganda da tendência, Kaspar é uma pioneira com o hábito de acumular estreias mundiais. Em outubro de 2021, ela foi a primeira pessoa ause a moda de tokens não fungíveis (NFT) na transmissão ao vivo da televisão, exibindo uma série de mudanças de figurino digitais durante a entrevista, incluindo brincos de ouro programados para rastrear os movimentos da cabeça, imitando o balanço de um par real.
Então, em janeiro de 2022, ela foi destaque na capa da edição de Miami da Haute Living usando uma roupa digital da designer de luxo Fendi, perfeitamente sobreposta ao seu conjunto de fotos original. Em ambas as ocasiões, ela foi vestida pela DressX, uma plataforma de moda digital na qual Kaspar investiu, que usa software 3D para criar e simular roupas virtuais que parecem roupas reais.
Em Cripto desde 2012, Kaspar foi uma das primeiras a entrar no Bitcoin, bem como no ether, SOL e MATIC. Mais recentemente, ela se tornou membro fundadora da primeira organização autônoma descentralizada focada em moda, DAO vermelho, que comprou o NFT de moda mais caro até hoje –A Coroa DOGEpor Dolce & Gabbana. Comprada por 423,5 ether embrulhado (wETH, no valor de US$ 1,27 milhão na época) do mercado de NFT UNXD, a coroa foi parte do primeiro lançamento de NFT de alta costura do mundo por uma marca de luxo. Dos nove NFTs da coleção inovadora, a Red DAO comprou três.
A DOGE Crown foi um movimento da Web 3 feito por uma casa de moda tradicional, com o detentor do NFT tendo direito a versões digitais e físicas da coroa, bem como acesso exclusivo a uma gama de experiências do mundo real. Kaspar revela, no entanto, que mais de 90% da moda digital adquirida pela Red DAO é de designers nativos digitais. É aqui, ela diz, que a missão e o propósito da Red DAO realmente prosperam.
Nesta entrevista, falei com Kaspar sobre a atual imaturidade dos modelos de negócios wear-to-earn na moda digital, como a captura de dados on-chain capacitará os indivíduos a assumir o controle de sua identidade online (e por que nossos eus digitais podem em breve ser mais importantes para nós do que nossos eus físicos) e como a Web 3 é realmente apenas uma ponte entre a centralização da Web 2 e a Web 4 totalmente descentralizada. Ela também apresenta um caso convincente para explicar como os NFTs estão ajudando - não prejudicando - o planeta.
A capa que você fez para a Haute Living foi a primeira vez que um Human usou moda de luxo digital em uma capa, certo? Como isso foi realmente alcançado?
Maye Musk estava na capa daVogue Checoslováquiaem novembro de 2021, vestindo uma camiseta digital que foi impressa com uma imagem de galáxia nela. Mas se você olhar para essas fotos, você ainda pode dizer que é uma roupa digital.
O Edição Haute Livingsaiu apenas alguns meses depois, e eles fizeram um trabalho primoroso com essas fotos. Fiquei animado para fazer aquela sessão e ser a primeira pessoa a mostrar ao mundo quais são as capacidades e possibilidades da moda digital.
Quando tiramos as fotos, usei algumas peças SKIMS que eram justas e de cor sólida, e depois shorts. Também tinha que ser sem alças porque você T pode realmente usar o Photoshop e pode parecer falso. Então, você pode sobrepor qualquer coisa. Mas para as poses em que eu estava sentada ou em pé, os algoritmos T conseguiam me vestir. Eles tinham que ser perfeitamente ajustados.
Sobre Instagram do Red DAO, tiramos uma foto do ensaio Haute Living eMarca Tributocriou um especial,vestido vermelho enormeque foi sobreposto em mim. É incrível como você consegue fazer as cores, as dimensões e as sombras parecerem muito reais.
Quais são os casos de uso para a moda digital? Qual é a parte mais desafiadora de criá-la?
Estamos limitados hoje quanto ao que podemos fazer com a moda digital. Na verdade, há apenas três casos de uso.
Uma ONE é a alfaiataria digital em fotos e vídeos existentes, o que seria ótimo para o comércio eletrônico. Os modelos podem simplesmente tirar fotos e ter as roupas impostas digitalmente a eles em vez de enviar baús de roupas para o mundo todo para diferentes sessões de fotos e, em seguida, ter um estilista gerenciando os itens físicos. Os influenciadores podem fazer o mesmo e podem receber um NFT do item. Então, eles podem resgatá-lo no mundo real ou fazer outras coisas com ele.
O segundo caso de uso é a realidade aumentada. Podemos usar a moda digital e [a realidade aumentada] hoje em plataformas existentes como Instagram, TikTok [e] Snapchat, bem como aplicativos dedicados comoVESTIDOS ou ZERO10. Por exemplo, tenho um par de brincos virtuais NFT que uso durante chamadas do Zoom, e as pessoas T percebem que são virtuais.
O terceiro caso de uso é vestir sua [foto de perfil]. E acho que os PFPs se transformarão em avatares meta-humanos. T acho que a maioria das pessoas vai querer se identificar pessoalmente como um desenho animado Bored APE ou World of Women. Acho que a maioria da população vai querer algo a que possa aspirar, que represente a versão Human deles, mas que seja melhor.
Vemos muito isso na Web 2 com o Instagram e diferentes plataformas de mídia social, como as pessoas se representam, como elas estão compartilhando conteúdo e como elas estão usando essas plataformas. A Web 3 vai fornecer uma versão atualizada da identidade digital. E então, a prova de propriedade vem junto com isso e muitas maneiras diferentes de monetizar.
Há pessoas trabalhando para resolver a barreira de interoperabilidade para aqueles itens digitais que você quer usar o tempo todo, mas no momento só funcionam em plataformas específicas?
A interoperabilidade tem dois baldes. Primeiro, você tem a interoperabilidade de software. Por exemplo, se você estivesse no Chrome, você poderia facilmente usar o filtro Snap e vestir a moda de realidade aumentada NFT, ou talvez haja uma API que o Zoom poderia conectar e que poderia ser facilmente resolvida.
O outro aspecto da interoperabilidade é o próprio ativo digital e os componentes de como um item pixelado LOOKS no Decentraland, em oposição a algo que foi criado no Unreal Engine e que pareceria mais fotorrealista.
Isto é algo que projeta comoColmeia Glamourosa e Meta Armárioestão procurando resolver, onde cada item terá seu próprio arquivo aninhado. Você tem um par de brincos, e esses brincos podem ter muitos arquivos diferentes que podem funcionar em diferentes plataformas. O tempo dirá se o mercado realmente vai querer isso.
Qual é a sua opinião sobre skeuomorphism? Por que artistas, designers e arquitetos do metaverso ainda criam objetos que lembram o mundo físico quando eles poderiam criar literalmente qualquer coisa imaginável em espaços digitais?
Alguns designers tradicionais que criam na Web 3, comoRebecca Minkoff e Jonathan Simkhai, são skeuomorph, e eu atribuo isso à capacidade de identificação. O mesmo motivo pelo qual nem todos nós queremos ser representados por avatares de desenho animado para nossa identidade digital, queremos ter uma aparência e usar uma moda que seja relacionável com nossa experiência Human física. RTFKTe D&G são exemplos de pontes entre réplicas da realidade física e moda e vestuário totalmente fantásticos.
Alguns dosColeção Genesi peças de alta costura da D&G são incríveis combinações fotorrealistas com suas contrapartes do mundo real, enquanto outras, como as jaquetas impossíveis, não podem existir no físico. A D&G também fornece moda digital pronta para vestir junto com moda digital de passarela que as pessoas T usariam no dia a dia na realidade física.
Outros são marcas, designers e arquitetos fantásticos e meta-nativos comoVESTIDOS,Replicante,O Fabricante,Identidade estendida,Marca Tributo,ZERO10,Pedra angular,Stefan Kartchev e Regina Turbina.
Os NFTs em algumas das coleções que você acabou de mencionar estão sendo vendidos por milhões de dólares. Algumas pessoas acham que isso é loucura. É loucura?
Em termos de valor, as pessoas usam certos itens caros e luxuosos como riqueza ou sinalização de status. Mas também estamos vendo isso no mundo digital, certo? Se você tem um desses CryptoPunks especiais ou um Bored APE que vale milhões, você é imediatamente validado. É como se exibir digitalmente para reconhecimento.
Outro dia, eu estava falando sobre anéis de noivado, e como eu realmente T quero um a menos que esteja vinculado a um NFT. E então comecei a pensar sobre o que um anel pode sinalizar dependendo da comunidade em que você está, como ele pode sinalizar um certo status social. E me ocorreu que a mesma coisa vai acontecer no digital.
Mesmo assim, parece que muitas pessoas realmente T "entendem" o conceito de NFTs e a importância da propriedade digital. Você acha que a moda digital ainda será popular sem ser baseada em blockchain?
Quando tenho perguntas como essas, sempre olho para a China primeiro, porque eles estão sempre à nossa frente. Na China, há um aplicativo chamadoPequeno livro vermelho, ou Vermelho. Essa é a versão deles do Instagram, onde eles compram muita moda digital e a usam em realidade aumentada.
Esses itens são na verdade NFTs, mas T são chamados de NFTs, são chamados de ativos digitais devido a preocupações regulatórias. Eles estão em um blockchain centralizado que, eu acredito,Alibabae algumas outras corporações na China criaram. E embora esses ativos digitais não venham com todos os benefícios de um blockchain aberto e sem permissão, o Little Red Book’s300 milhões de usuários registrados T parecem se importar. No final das contas, tudo se resume ao que os consumidores se importam.
Os consumidores se importarão com a moda digital sendo um NFT? Esses itens serão NFTs? Espero que sim. Quero que sejam, porque é assim que podemos estar em um ambiente totalmente descentralizado e interoperável.
Acredito que isso virá na Web 4, porque a Web 3 será, na verdade, uma ponte entre a centralização da Web 2 e a descentralização total da Web 4. Acho que olharemos para trás na história e veremos que a Web 3 acabou sendo um espaço distribuído. Estamos integrando muitos consumidores à Web 3 agora, porque ambientes totalmente descentralizados não são fáceis de usar e os consumidores gostam de rápido, barato e fácil.
Quais são alguns exemplos de inovação de modelo de negócios que os NFTs podem trazer para a indústria da moda tradicional?
A Web 2 captura apenas uma pequena fração dos dados de nossas vidas diárias. É difícil enfatizar a quantidade incrível de dados que serão criados e capturados por meio do uso de dispositivos da Web 3, como wearables próximos aos olhos, permitindo realidade aumentada. Com rastreamento e rastreamento em blockchains, a moda digital também pode ser marcada geograficamente. As marcas podem rastrear quando ou quantas vezes você usa uma roupa. Suas roupas podem contar sua história de vida por meio da coleta de dados.
Mais importante, em relação aos nossos dados pessoais, nossa identidade online na Web 2 consistia em capturar fragmentos de nossas vidas, enquanto a Web 3 nos dá a capacidade de ter propriedade e uma identidade online que pode ser maior do que nossa identidade física.
Enquanto isso, o ambiente ilimitado pode levar marcas e designers a criarem microcoleções para escassez. A moda NFT pode ser apostada ou alugada. Ou “wear-to-earn” também pode resultar em maior engajamento, lealdade e retenção da marca. Modelos futuros de wear-to-earn podem até usar componentes de move-to-earn e play-to-earn, e isso pode ser uma forma de gerar renda no futuro.
Quais são alguns exemplos de projetos de uso para ganho?
HáProjeto DAVA e 10KTF, embora 10KTF T fosse especificamente wear-to-earn, era apenas vestir seu PFP. Mas o modelo de negócios, os roteiros, são eventualmente para chegar a um modelo wear-to-earn. Eles são muito incipientes. Não estamos realmente vendo nenhuma empresa adotando ou usando ainda porque acho que o ambiente NFT tem que evoluir antes que isso aconteça. Semelhante a como [ Finanças descentralizadas] tiveram que evoluir antes do play-to-earn, veremos DeFi e NFTs evoluírem, e então modelos wear-to-earn.
Você poderia talvez argumentar queSTEPN e Corredores espaciaissão wear-to-earn, mas é mais como move-to-earn ou act-to-earn. No final das contas, esses “to-earns” vão se resumir a usar alguma forma de moda digital ou wearable. Pode não ser um avatar, mas provavelmente vai se resumir a acessórios, moda, roupas. E essa é uma capacidade incrível que é desbloqueada.
O que você planeja fazer com os itens da coleção da Red DAO? Você tentou alugar ou fazer staking?
Ainda T fizemos nenhum staking ou aluguel de nossos itens. Simplesmente T há nenhuma plataforma realmente sofisticada para fazermos isso agora. Mas estamos olhando para isso. Acho que faremos essas coisas no futuro.
Como o Red DAO funciona como um DAO?
Você precisa ser convidado para se juntar ao Red DAO. Novos membros são aceitos por meio de um processo de votação envolvendo todos os membros existentes do Red DAO, dos quais temos mais de 50, incluindo Marc Weinstein, 2PunksCapital e o colecionador de NFT G-money, bem como a designer de moda digital Charli Cohen e influenciadores como Dani Loftus. É isso que mantém o DAO privado e seguro. Na verdade, é uma Delaware LLC, então não é um DAO no sentido de que é completamente descentralizado. É descentralizado no sentido de que usamos blockchain para votação e tomada de decisão, mas essa é a extensão por enquanto. As unidades que todos recebem não são tokens negociados publicamente. Eles não estão em uma [bolsa descentralizada] ou uma bolsa centralizada.
Toda a tomada de decisão acontece dentro de um canal do Discord que é fechado. Você só pode entrar com a carteira que você usa para contribuir para o DAO. Todos avaliam as coisas juntos em diferentes canais e então elas vão para uma votação através da plataforma blockchain do DAO. A votação on-chain é ponderada, dependendo da quantidade de ETH que o membro contribuiu para o DAO.
Muitas pessoas estão preocupadas com o consumo de energia das tecnologias blockchain e as preocupações climáticas resultantes. Você acha que isso vai atrapalhar a adoção em massa de wearables do metaverso e outras roupas e acessórios digitais baseados em NFT?
Muitas grandes corporações, dentro e fora da indústria da moda, estão usando o argumento de que o blockchain é um mecanismo de consumo de energia superpoluente, o que está longe de ser verdade.
Se você olhar os dados sobre a quantidade de energia consumida pela mineração global de Bitcoin , são 189 terawatts-hora em comparação com 162.194 terawatts-hora do uso total de energia global, o que representa apenas 0,117% de toda a energia consumida anualmente. E nos últimos dois anos, os mineradores de Bitcoin se tornaram cada vez mais eficientes em termos de energia por meio do uso de fontes sustentáveis como eólica, solar, hidrelétrica, geotérmica e nuclear. O Bitcoin é alimentado por uma 56%mistura de energia sustentável, que é maior do que qualquer outra indústria nos EUA.
Enquanto isso, cadeias de prova de participação e prova de participação delegada comoTelos, Solana, CELO e, esperançosamente em breve, Ethereum também resultarão em 99,95% menos consumo de energia dentro do ecossistema Ethereum . Além disso, todos esses blockchains são projetados para atividade transacional rápida e de alto volume.
Vejo a Web 3 oferecendo uma quantidade imensa de eficiência energética em todas as principais indústrias globalmente. Especialmente a indústria da moda, que é uma das principais indústrias poluidoras do mundo, responsável por cerca de 10%de emissões globais anuais de carbono. Isso é mais do que todos os voos internacionais e transporte marítimo combinados.
O meio ambiente é agredido todos os dias por práticas de desperdício na fabricação, transporte, distribuição e descarte de roupas não vendidas ou indesejadas. Sobre40%de roupas ocidentais não usadas, e40% do que realmente é fabricado em uma fábrica T chega ao mercado, acaba sendo incinerado.
Além disso, de acordo com o Programa das Nações Unidas para o Meio Ambiente, para fazer um par de jeans são necessários quase 3.781 litrosde água da produção do produto inicial até o produto final na loja. As emissões são de quase 33,4 quilos de carbono equivalente.
Então, o impacto da indústria da moda migrando para um modelo digital-first é muito difícil de exagerar. NFTs vestíveis, que estão desmaterializando a moda, desempenharão um papel muito grande [ambiental, social e de governança corporativa] globalmente.
Leah Callon-Butler
Leah Callon-Butler é diretora da Emfarsis, uma empresa de investimento e consultoria Web3 com expertise especial em comunicações estratégicas. Ela também é membro do conselho da Blockchain Game Alliance. A autora detém uma série de criptomoedas, incluindo tokens relacionados a jogos Web3, como YGG, RON e SAND, e é uma investidora anjo em mais de 15 startups Web3.
